miércoles, 9 de enero de 2013

EL RESPLANDOR


Stanley Kubrick en estado puro









Hablamos, como bien sabréis, de una película inimitable; tanto que en la versión española, los gritos de Wendy (Shelley Duval) cuando Jack (Jack Nicholson) da hachazos en la puerta del baño, no pudieron ser doblados, por lo que son emitidos como en la versión original.




El resplandor nace de un arrepentimiento por parte de Stanley Kubrick por no haber rodado El exorcista, y tras haber rechazado rodar la segunda parte de dicho filme, Stanley Kubrick se decidió a hacer a toda costa una película de terror. Por eso cuando la Warner le envió la novela de un prometedor escritor llamado Stephen King, quién con su primera novela adaptada: Carrie, había tenido muy buena crítica; aceptó el proyecto de llevar "El resplandor" (cuando leyó la obra por vez primera, aún no se encontraba a la venta) a la pantalla grande.





Gran parte (por no decir toda) de la culpa de ser inimitable, la tiene su director Stanley Kubrick. Tal fama tenia que hasta el mismísimo Stephen King, que tenía los derechos para escribir él mismo el guión de la película, tras conversar con varias personas que habían trabajado con Kubrick, y escuchar las terroríficas historias acerca de las excentricidades y exigencias del director, declinó la idea de escribirlo. Una prueba de ello es que Danny (Danny Lloyd) antes de que su madre se despierte, llega a decir un total de 43 veces la palabra: "REDRUM", unas repeticiones a conciencia para introducir en nuestro subconsciente la palabra MURDER (asesinato) y también hace alusión al "cuarto rojo" ("red room"), es decir, el baño donde están hablando Jack y Grady.









Centrémonos en Kubrick y sus curiosidades en la película: Kubrick quiso hacer varias referencias a Psicosis de Alfred Hitchcock; las escaleras del hotel Overlook se parecen a las de la casa de Norman Bates; el 'mal' se encuentra al otro lado de la cortina de la bañera; el Sr. Grady apiñó los cadáveres de su familia en una habitación, Norman Bates desenterró el cuerpo de su madre y lo puso en una habitación... Kubrick "ayudaba" a Shelley Duvall a modelar su personaje insultándola y maltratándola psicológicamente durante el rodaje; lo que la llevó a comportarse insegura y temerosa, tal cual la vemos en la película. La escena en donde Jack Nicholson dice la frase: "¡Aquí está Jack!", Kubrick mandó repetirla hasta 157 veces, con lo qué se convirtió en una de las escenas más repetidas en la historia del cine; y así un sin fin de curiosidades acerca del director, las cuales no cabrían en esta entrada.




Sin duda estamos hablando de una película que reúne todos los requisitos para ser estudiada al detalle, aunque detalles como las referencias a los números 12 y 21 solo pueden ser propias de un loco como lo era Kubrick. La habitación 237: 2+3+7= 12; cuando Wendy habla por la radio se llama "KDK-12"; ellos son 2 padres y 1 hijo: "21"; en una escena Jack lleva 2 billetes de 20 $ y 1 de 10 $: "21"; en el congelador hay 12 pavos y dos docenas de chuletas de cerdo; la película que ven en la tele es "Verano del 42": 21x2= 42; en la manga del primer jersey que lleva puesto Danny pone el nº 42: (21x2); la foto del final es del año 1921: "21". Además, si se ve el nº 21 en un espejo reflejado, se convierte en un 12.

Por ultimo, decir que no fue una película entendida para el publico de la época: en Corea del Sur estuvo prohibida y censurada hasta el 2004; en Australia, Canadá, Argentina, Brasil, Japón, Finlandia, Italia, Holanda, Dinamarca, Francia, Irlanda, Noruega, Suecia, España, Alemania y USA se estrenó con escenas censuradas; en Inglaterra hasta 1986 fue clasificada como X (después cortaron algunas escenas).








Casi nada señores. Un saludo.


Fernando Quintana Campos.






jueves, 3 de enero de 2013

PULP FICTION

La perfección hecha realidad y la realidad curiosidad.



No podía olvidar este clásico del cine que dio para tantas curiosidades como premios a los que fue nominada. Este film fue desarrollado por Tarantino tres años antes de su estreno y previsto dos años antes de su producción. Esta película es la recopilación de tres guiones que Tarantino había escrito para hacer cortos cuando era joven. En un principio, la película constaba de cuatro historias, pero una de ellas se independizó; esta historia trataba sobre un robo de joyas frustrado, que se convirtió en "Resevoir Dogs"

Para Tarantino es cuestión de crucial importancia ver a todos sus personajes físicamente antes incluso de escribir un solo diálogo para ellos. Los papeles de Honey Bunny y de Pumpkin estaban escritos para Amanda Plummer y Tim Roth, desde el momento en que Quentin los trató personalmente a los dos nada más estrenarse "Reservoir Dogs". Una curiosidad respecto a una concida serie de TV es que tanto la mayoría de secuencias y planos de la historia de Butch (el boxeador), como la discusión sobre los Mc' Donals, son parodiadas en un episodio de "Los Simpsons" llamado "22 Cortos sobre Springfield", en el cual el Jefe Wiggun sería Marcelus, el Serpiente sería Butch  (Bruce Willis se ofreció voluntariamente para el papel de Butch) y el violador de la tienda sería Herman El Manco.

La comida también en un punto importante para Tarantino en sus películas. Las hamburguesas Big Kahuna aparecieron por primera vez en "Reservoir Dogs", también dirigida por Quentin Tarantino. También son comida en la película "Abierto Hasta El Amanecer" de este mismo director.



Tarantino tambien es especialista en usar mucha parte del decorado en muchas de sus películas. La espada que coge Butch en la tienda es la misma que utiliza Uma en "Kill Bill"; El Chevy Malibú de color rojo es el mismo coche que se apuesta Tarantino en "Four Rooms", en la ultima habitación que él dirije; Las pistolas plateadas de Vincent y Jules que sacan del maletero al principio de la película son las mismas de la banda de "Reservoir Dogs"; En varias escenas de la película se ve como los actores usan un mechero zippo, este tipo de mecheros está presente en todas las películas en las que participa Tarantino. En "Abierto hasta el amanecer" sirve para encender un rollo de papel higiénico; en "Resevoir Dogs" lo usan constantemente; en "Jackie Brown" también sale; e incluso en la historia que hizo Tarantino para "Four Rooms" tienen una gran relevancia.

Encuanto a la banda sonora, como es de esperar, Tarantino también tiene para todos. Estando Quentin Tarantino de paseo por el Soho londinense, entró en una pequeña tienda de discos donde escuchó una versión de la canción "Girl, You'll Be a Woman soon". Le gustó tanto que tuvo que crear una escena para esa canción en Pulp Fiction; Cuando Mia Wallace decide ir a "empolvarse la nariz", dice en español "¡Es la ostia, la ostia!". En la versión original lo que exclama es "Goddam" recordando a la canción sobre un camello que en su momento tocaba el grupo SteppenWolf, en concreto "The pusher", dicho grupo es conocido por su canción "Born to be Wild".

Para terminar diré que Tarantino provocó (sin querer) una anécdota que no sentó demasiado bien a la productora afectada en el asunto: A consecuencia de que Miramax, distribuidora de la película, fue adquirida por Walt Disney, "Pulp Fiction" fue la primera película Disney en la que aparecieron escenas de sexo anal.

Un Saludo y nos leemos en breves.

Fernando Quintana Campos.